August 2004 Archives

http://www.foobar2000.org

以前沒用過Foobar前，聽音樂的播放軟體，不是內建的windows media player，就是用很多人用的winamp，還有這陣子很火的itunes。

自從在Jeph的網站上看了介紹後，一用就愛不釋手，特別是用新買的喇叭聽起來差異更是大，跟以上三大天王做過比較發現，Foobar音質平穩清晰，音樂的平衡度聽起來絕佳，許多細節不僅聽的清楚，聲音更是乾淨漂亮的明顯。

現在聽音樂，不用Foobar就覺得不對勁。不管是聽古典搖滾爵士或電音，都誠心大推薦唷！

The Verve- The Storm in Heaven
EnVy- A Dead Sinking Story
EnVy- All the footprints you ever left and the fear expecting ahead
Elliott Smith- Either/Or
Elliott Smith- XO
The Album Leaf- One Day I'll Be On Time
The Smiths- Strangeways, Here We Come

情人節禮物？有一半是的，與其送我花還不如送CD最實際。The Smiths買進了最後一張，終於收齊了。

藝人：The Verve
專輯：Urban Hymns
歌曲：Bitter Sweet Symphony
發行：1997

大概從買新喇叭開始，我瘋狂的迷上了這曲子。

前面的弦樂出現的後反差進bass、鼓與迷幻吉他音牆，用扁平的喇叭肯定聽不出個所以然，我曾經也納悶好久，為什麼是他？不能瞭解奧妙之處，那時想想，不過是拉拉小提琴嘛，弦樂入搖滾也不是什麼新鮮事。

哈。現在想起來真是天大的笑話，現在我會細細等待那個時刻，只要bass鼓一出現再飄Richard Ashcroft的that's life，yeah yeah之後，我就會全身酥麻，沒有什麼比這首歌更能代表成長與掙扎的苦悶，實在是我心中名副其實第一名的苦中帶樂交響樂。

Ishkur's Guide to Electronic Music

這個網站有Electronic Music Tree，每一個種類有好多samples可以聽呢，而且速度快免下載，在裡面晃來晃去可以得到很多樂趣，並很驚訝原來J-Pop也是電音九零年代產物，日本流行樂的進展還是比華人音樂快約10個年頭吧。

不過，現在的電音真是超好聽，音樂元素融合的完美無瑕，再也不是只有叮叮咚咚像過去的舞曲大帝國了。突然覺得搖滾樂聽久了不栽進去幾乎是不可能的事，太豐富的另外一個音樂世界啊。（晃來晃去，發現八九零年代自己最喜歡Ragga Jungle/Jungle/Drum'N'bass，不過七零年代的Disco真是棒極了，LIPPS, INC.的那個音樂片段曾出現在Shrek2內，令我印象深刻呀。）

享受咖啡店是一件很奢侈的事情，首要條件就是時間。

因此，這一直是我生活中覺得欣羨但很少做的事情，平時工作累的跟狗一樣，到了假日只想睡覺的我，根本沒有閒情逸致帶著Notebook到咖啡店優雅的點一杯咖啡「享受午茶時光」，這對我來說是豪華至極的享受，是我一直很想跳卻跳不過去，騷人墨客那種「清談」的生活。

不過，結交波西米亞摯友小O 真是三生有幸，當她一腳跨入了這個我午夜夢迴的圈子中時，終於我有一個「藉口」來到這家好店，「嘿。店裡有很多很多CD唷。」光聽到這一點，再也沒什麼藉口讓假日只會軟綿綿的我抗拒了。

於是我認識了這家六年級生的咖啡館「Mo!Relax」，店裡有無線網路，有軟軟的大沙發，有一牆一櫃的音樂，有看不完的設計書籍，甚至還有大家共同的回憶「任天堂紅白機」，只要你高興，要將超級瑪莉三代從第一關破到第八關都不成問題。

店如其名般的舒適，最重要是好像從來沒發覺過如此符合我調性的店吧，我很快樂的在裡面待了一個晚上，東摸摸西看看，聽不完的好音樂跟連鎖咖啡店罐頭Lounge音樂有很大不同，令人捨不得離開。

我沒有緣份認識傳聞中文人聚集的這家店前身「夜班」，但在晚夏的夜裡，「Mo!Relax」帶給我是更多眾人可分享的私心回憶，店裡的笑咪咪日式炒麵也很棒，誠心推薦。

地址：北市泰順街60巷20號 眼鏡人眼鏡巷子走進去就是

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PS。這篇不知歸類何處，暫且放在「美食」（不大像）好了。

昨晚部門同事聚餐，和老闆們聊的挺開心。大多數的老闆，處理起公事和私底下根本是兩個人。隨和而幽默，當然也是我還算幸運，遇到的都不是壞人。

不過，老闆們也都有一個共同的特徵－沒有什麼「興趣」。大家談起可以consistently從中得到樂趣的「Hobby」，幾乎都是從缺，我不僅懷疑生活中只有電視的人，到底是絕大多數？或許連電視都沒有興趣的人，不得不把生活埋在日以繼夜的工作上？

這到底是一種雞生蛋蛋生雞的邏輯嘛？因為沒有興趣而太過於努力?還是太過於努力導致沒有時間培養興趣與嗜好呢？對某些人來說，工作難道是無法「生活」的藉口？或是實際到一個程度，工作帶來的踏實感才是基礎的需求？

我想我永遠都無法了解，像我這樣覺得「沒有音樂可能會死掉」的人，應該一輩子都很難了解老闆的人生吧。

Maximilian Hecker- Rose
Giardini Di Miro- Rise and Fall of Academic Drifting
New Order- Technique

Maximilian Hecker和GDM我想買好久了，居然放在同一個試聽架上，聽了之後儘管覺得很貴還是二話不說的掏錢出來:P。三張一組的試聽機的另外一張是Morrisey大叔，令人懷念的嗓音，還是比較喜歡有Johnny Marr的吉他的the Smiths呀。

[前言]

辦了十週年了的野台開唱對我來說其實是第一次的經驗。過去酷暑下的野台開唱對我來說不若春風洋溢的春吶迷人，而十年過去，除了見證野台有成外，今年的陣容再也讓我找不到任何缺席的藉口。

夏夜晚風輕拂，小小的台灣島上熱愛音樂的人們，何其有幸能擁有三個無限美好的搖滾夜晚，每個人心中編織著屬於自己的搖滾音樂故事。

Day 1

[American Analog Set]

揭開序幕的美國德州後搖滾，美麗的像一幅風景畫一般。線條構圖都極其動人，雖是第一個聽到的團卻馬上讓我有「1000元已值回票價」的感受，此時天色未暗，或在旁調適剛下班的心情，或至中搖頭晃腦陶醉性靈，皆令人有置身夢中無限美好之感。

[Michelle Shocked]

完完全全的Culture shock！宛若 Janis Joplin嗓音在2000年重現，醉人薩克斯風配上山舞台的點點星光，整晚的爵士藍調令人炫然欲泣，實在太草根了呀，草根到覺得自己穿越時光隧道，俯伏在這股純淨到無比強悍的偉大力量下，這就是搖滾樂的源頭，搖滾樂的精神啊。

[Album Leaf]

輕鬆的氣氛下有一汩淡淡的思緒是我感受到的Album Leaf，儘管場景故意弄得電電的科技味濃厚，卻不掩空氣中流動的淡雅憂愁，一套鼓一把提琴加上效果器譜出這樣的美麗境界，足以使我身陷其中，久久不能自己。

[張懸]

很流行的唱腔，很流行的歌，連表演的感覺都偶像味十足，看著她唱歌的表情和捲動麥克風線的自在，彷彿唱片公司力捧新星。我反骨反主流情緒油然而生，看這場表演完全是衝著國璽吉他Robert鼓黃小禎的木吉他而來。

Day 2

藝人：The Stone Roses
專輯：The Stone Roses
歌曲：I Wanna Be Adored
發行：1989

大概三年多前吧。那時候的我理所當然比現在更熱血，手邊雖然已經有這一張專輯，卻不大有感覺，嫌 John Squire的吉他太清淡（年輕人果然喜歡重口味〕，也覺得Ian Brown的vocal太飄邈。

果然是跟心境有關。現在你問我我會告訴你，這真是一絕頂讚的專輯，John和Ian 也絕對是史上最最偉大的吉他手和主唱之一。連續幾個月來這首歌帶給我的，無法用言語描述，每當陣陣的鼓聲bass櫬著一連串的吉他，Ian的 聲音再跟著飄進來唱著I Wanna Be Adored 的時候，靠，整個魂都會被吸走，怎麼能那麼有感覺？而且屢試不爽。

鼓吉他Bass漂亮的旋律線和歌詞的搭配天衣無縫，極端不可思議的一首作品。

其實看歌詞，我並不知道Ian 想表達什麼，但是音樂所傳達給我的懂，多麼的可以心領神會呀。

http://www.stoneroses.net/songs/Iwannabeadored.html

真的非常開心。好久沒有那麼快樂的認識新朋友了！

前一陣子在網路上發現一個相當令我崇拜的新聞台，難得一見的一見如故，對台長Lizzy 傾心至極，透過好友R 得以一睹廬山真面目，哇，真是超乎想像。

「一看到你覺得你一點都不像會寫出那種文章的人耶。」
「哈。很多人都這麼說。」

話夾子就這樣再也沒停下來過了。覺得自己比較像個看到偶像的小女孩，吱吱喳喳的一吐平常沒有時間發表的「閱讀感言」。對太多Lizzy的文章真的太有感覺了，也許背景不僅類似，成長的基調也相當相仿，甚至對音樂都有「從搖滾過渡到爵士／熱血與沉澱」的相同看法。

喔賣尬，真是相見恨晚。

不過終究見面了，嗚呼，真是感激涕零。

R 的轉變也令我肅然起敬，很神奇，我再也沒有那種新朋友必需小心翼翼試探是否價值觀相仿的謹慎。「台東的湛藍天空佔了生命重要地位。」

無以名狀的動容。

人終究該回歸自然，與天地同步。

我還能再說什麼呢？我知道我們的中產階級之路還是會繼續走下去。但是心裡的角落有股汩汩湧出的新動力。

I know who I am. I know what I seek for. 那就夠了。

謝謝你們，我的朋友們。

Ra:IN- Debut: The Line
The Album Leaf- Seal Beach
The Album Leaf- In a Safe Place

我對這兩句話的立場很簡單。不管你是誰，輪不到你來說嘴。

什麼是死？什麼又是活？把某一堆聽起來相似的音樂硬要貼上什麼什麼樂種的標籤，然後自認在那個標籤下聽不到什麼東西時候就認定這種標籤音樂「死了」？

完全無法認同這種的說法，不管要搬出那個大咖，甚至Beatles的誰誰來護法也是一樣。

Totally disgusting！

我沒有辦法不對這句話感到生氣，當我在漫遊野台三天，仍忠於自己喜愛音樂的心之後。