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（本文回應馬瓜對批踢踢英搖板的想法，也算是表達對我所熱愛的台灣 - 2007 野台開場的支持。）

馬瓜原文請見：http://blog.roodo.com/yeves/archives/3259843.html

看了馬瓜的心得文，真有不吐一快的的衝動。

人在美國求學，也趁空衝了一些表演。對於常看 Ticketmaster 搜尋表演的我來說，野台票價新台幣 3200 大洋，我只能說，俗擱大碗啊。

舉例來說，要買一個晚上的美好回憶，在非紐約市那樣可能出現驚喜的大城市外的一般中型城市，應該要付多少錢呢？以一個的知名樂團 +兩個較不知名的暖場團的活動來說票價一般都是30美金左右（不含稅），所以加上稅付到 35-40 美金是很正常的事情，這票價還是以附近大學舉辦的校內音樂祭活動（針對學生族群）為主的喔。如果是針對社會人士或稍微高級一點的表演場地，50-100 美金也是很合理的價位，畢竟只要市場存在，就有自己的供給需求，辦活動也需要有合理的營收。

好。講錢太俗氣那我們來博感情。野台開唱可是獨一無二的台灣回憶啊。

試想，在全世界那些知名的大音樂祭聽音樂聽的餓的時候，你哪裡找得到傳來陣陣飄香的大腸包小腸、原住民鐵板烤肉和台灣啤酒呢？又有哪個音樂祭有動感兼爆笑的角色扮演摔角擂台，可以看看火野龍馬像打不死的蟑螂一樣挑戰各回合以緩合音樂與音樂間的緊張情緒？又有哪個音樂祭可以這麼國際化，西方搖滾加上日本台灣的亙穿東西？

這其實只是奇蒙子的問題啊。曾經在一場紐約州的 State Fair 上看到滿滿都是披薩與熱狗的攤位讓我倒盡了胃口（儘管表演的確夠精采啦），那種感覺就像在只能吃披薩的大聯盟比賽上，我真的願意付雙倍的價錢，買到王建民加上烤香腸的雙倍享受。（唉，只可惜有錢也買不到。）套句 Freddy 的話，台灣野台就是有一種鄉土的革命的台灣獨立音樂氣味。

外國的月亮，真的沒有比較圓。台灣極為特殊的文化背景確實讓我們能同時擁有欣賞東西的開闊視野。

這樣的夢想在國外不可求，但在台灣，TRA 已經幫我們實踐了啊。

說實話，一開始看到今年野台的國外樂團，真的是有眼睛掉下來的感覺，也許因為我是老人，還懷有十年前那一顆期待與興奮的心情吧。我不敢相信十年前那一個三三兩兩觀眾的野台到了今年可以擁有這樣奢華的陣容。

對目前的我來說，野台開唱已經變成買張機票飛回台灣才能享受到的奢侈表演，但是我知道那滿滿的回憶會成為往後繼續努力下去的動力。

對我來說，一年份的回憶新台幣 3200 來購買，那真的已經很夠本了啦。

好久以前，音樂文字曾是樂友間互相分享自己聆聽樂趣的唯一媒介。

網路頻寬不夠的那個年代連顯示一頁 www 畫面都很慢，更別提音樂檔案的分享了。樂迷只能窩在小小的 bbs 上面，絞盡腦汁把自己的聆聽感想，利用各式各樣的文字投射出來，每個人寫出來的東西獨一無二。因為音樂得來不易，大家都努力用做功課一般的心情，非得將所有的「新入手」都吃透才行，國外樂評網站是基本功，在此之外將這首歌這張專輯對自己的意義以小小的火光揮灑，恨不得所有看到這些文字的人們，或加入行列，或成為知音。

曾幾何時網路變快了。P2P軟體興盛，硬碟以百GB為單位，檔案的傳遞變得容易了，人們似乎不再需要個人化的音樂文字。部落格的興起使人們急於填補自己版面的黑洞，塑造專業的形象，只要稍微做些翻譯，外國網站的樂評加上自己的見解，一篇篇的音樂文字就像是作文範本一樣出爐的比什麼都容易。各式各樣介紹文字側標文字榜單文字充斥的結果，也漸漸使音樂文字失去了個人的神韻，聽音樂的人也孤芳自賞了起來，能不能找到知音，似乎不再是太重要的事情。

到了後來，寬頻網路正式來臨，人們甚至連音樂文字都懶得看更懶得出產了，網路多麼方便，只要一個連結，能聽到整張專輯不過是幾分鐘的事情。音樂簡單的流進了你的耳朵，感動持續了多久不知道，因為這世界的聲音總聽不完，就算兩分鐘膩了，還是有新東西繼續出產，音樂文字，那是什麼東西？人們似乎已經遺忘，音樂已經變成電視選台般的快速娛樂，數不清的網路資源就是最好的知音，聽了能夠呵呵笑很好，沒有，那也沒有關係。

也許，你寫什麼樣的音樂文字，正透露出隨著時光飛逝而回不來的青春歲月吧。

認識「Emo」這個詞是從去年野台聽到eNVy開始，一開始我不知道Emo究竟是什麼意思，只知道Emo的音樂聽在我的耳中，都是毫無保留的極具渲染力，難過的時後聽可以逼出眼淚的那一種。大概跟按照字面解釋感覺起來差不多。

The Appleseed Cast是某天在soulseek上看到一位樂友的一個「Emo」資料夾，全部抓了下來後發現的。從此我的腦袋中多了這種"express the genuine and authenic emotion"的音樂，聽的時候有時候會瘋瘋的，因為除了感情豐富的vocal外，總是很有感情的吉他貝斯鼓更是容易帶著情緒很簡單的一路廝殺下去，等到一張聽完後渾然不覺的會再繼續，回過神來後才總是驚嘆，是怎樣才能夠把搖滾四件式樂器弄得那麼有感情。

The Appleseed Cast據說小白兔有進，批踢踢的WWR版上有寫得很好的介紹。

延伸閱讀：Allmusic Guide - Emo

似乎對所有八零的東西都毫無抵抗力，剛剛把之前抓的Duran Duran拿來聽，不管是2004新專輯還有舊東西，都真的是好好聽呀，唉呀，對這種老東西的興趣，比剛剛看各家年終榜單的一堆新東西還來的大。

還有上次買的World Lounge，也是好聽得不得了。隨意胡亂看了下側標，「知名DJ作品...」，Putumayo 似乎是個新的無底洞呀。跟著這張專輯搖頭晃腦了幾天，煩惱都忘光了，好音樂就是有這種魔力，真高興又找到了新的音樂百憂解，重燃世界真美好的熱情。

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PS：有時候站在旁觀者的立場看自己寫音樂，會心想，這個傢伙實在很混，每次音樂也只是寫些哇哈哈好聽的字眼，一點引經據典的大塊文章都寫不出來。不過如果我是路人倒願意相信這是絕對的真誠，起碼這個傻蛋真的很對的起自己的耳朵呀。:)

【前言】在批踢踢Brit-pop看到一連串抱怨現在唱片很貴的文章，一些討論我若有所思，這些年下來，除了自己慢慢的變成老樂迷之外，也希望整個台灣的音樂環境變得更美好，對於所賺不多卻熱血經營的代理唱片公司，台灣沒有他們不行，實在是要對他們至上最高的敬意。

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看了這麼一連串的討論，追根究底還是台灣音樂環境的問題，完全受到資本主義宰制的音樂工業本來就是以獲利為目的，而愛好的音樂若剛好在這個環境下屬於小眾（不賺錢），那就很可惜只有兩種命運，不是唱片公司不願代理，就是以高單價限量進口。因為先天不良加上後天失調（mp3的出現） ，所以在這條從頭到尾利潤都甚微薄的搖滾音樂供應鍊上，任何一個環節只要決策曾出現過問題，本來就難逃虧損甚至倒閉的命運。

在這種狀況下，如果利潤微薄而「代理」或「通路」只能擇一生存的話，捨棄通路而讓願意耕耘的唱片公司繼續少量但多樣的代理進口，使用虛擬的通路（例如網路）繼續販售而讓實體通路減少或是消失，降低整個供應練的成本，就可以讓台灣的搖滾音樂命脈繼續延續下去。（如果情況剛好相反，代理消失了而通路繼續存在的話，以後在唱片行可能真的只能看到布蘭妮的CD了。）

唱片代理對音樂在台灣推廣的重要性是絕對不能忽視的。我想，版上的很多朋友應該跟我一樣，國中高中的時候偶然在逛唱片行的時候受到側標的吸引買了一張 Oasis，從此走上這條不歸路。如果從來沒有過唱片代理進口，沒有小小不起眼的側標，也許當年那個不知道搖滾是什麼的年輕人就從來就沒有機會認識這個豐富的音樂世界。

我想說的是，並不是所有的年輕人在一開始接觸音樂的時後都抱著一本 Q或是知道 Pitchfork，現在唱片變貴了，羽翼已豐的老樂迷當然可以脫離「代理」的宰制，自己當代理，愛上網買什麼就買什麼。但是對一般的樂迷來說，透過中文的介紹來認識這些遠渡重洋的音樂卻是不可或缺的。也唯有透過這些介紹，入門者漸漸茁壯，才會是一個良性循環。

我想，聽音樂除了自己爽以外，和人分享是最大的樂趣（這也是這個版存在的目的），如果有一天這個版上只剩下上網買CD的人的話那才是最悲哀的一件事情，表示連台灣的音樂環境連代理商都活不下去，而能夠分享音樂的，真的就只剩下我們這一小撮本來就是搖滾樂迷的人了。

不過我並不悲觀，我相信只要透過熱心的代理商繼續願意介紹好音樂，會有更多喜愛音樂的人加入樂迷的行列，這樣良性的循環會漸漸把市場的需求刺激出來，（如同Mogwai在台灣從無到有的出現一票死忠樂迷一樣）。台灣的年輕人接受音樂的多元性，在這幾年看下來真的是可以期待的，到那個時候，我們就有更多好音樂可聽，也有更多的同好可以交流音樂了。

From 2004 Sep 誠品好讀 原文出處：小樹 初窺獨立廠牌

Domino http://www.dominorecordco.com/
Darla http://www.darla.com/
Matador http://www.matadorrecords.com/
Rough Trade http://www.roughtrade.com/
Sanctuary http://www.sanctuaryrecords.com/

Sub Pop http://www.subpop.com/
Big Dada http://www.bigdada.com/
Lex http://www.lexrecords.com/
Definitive Jux http://www.definitivejux.net/
Stonesthrow http://www.stonesthrow.com/

Ghostly International http://www.ghostly.com/
International Deejay Gigolos http://www.gigolo-records.de/
Kitty-Yo http://www.kitty-yo.net/
Moshi Moshi http://www.moshimoshimusic.com/
Output http://www.outputrecordings.com/

Secretly Canadian http://www.secretlycanadian.com/
Warp http://www.warprecords.com/
Fat Cat http://fat-cat.co.uk/fatcat/home.php
Cubic http://www.cubicmusic.com/
City Centre Office http://www.city-centre-offices.de/

Morr Music http://www.morrmusic.com/
Rune Grammofon http://www.runegrammofon.com/
Smalltown Supersound http://www.smalltownsupersound.com/
Kompakt http://www.kompakt-net.de/
Shitkatapult http://www.shitkatapult.com

Tigerbeat 6 http://www.tigerbeat6.com/
K7 http://www.k7.com/
Tru-Thoughts http://www.tru-thoughts.co.uk/
Ubiquity http://www.ubiquityrecords.com/
Ziriguiboom http://www.ziriguiboom.com/

週末一大早，我一如往常週末壞習慣，起個大早就在電腦前，隨意看看網站，一個人靜靜聽喜歡的音樂，一個禮拜只有這個時候才覺得生活是在呼吸的，現在陪伴我的是甜梅號的「家事伯」，淡淡憂傷的開場，漸漸的引出我最喜歡的層層疊疊吉他刷弦，好有味道的一首歌。

離題了。上上週新入手了四張Elloitt Smith和Envy，兩個禮拜下來車子裡的CD，一片Envy，一片Elliott Smith，一片Envy，一片Elliott Smith。

兩個風格迥異的音樂被我拿來交錯聆聽，居然出乎意料的和諧。一個是荒蕪末世般的爆裂荒涼，一個是睿智低調加上少許溫暖，套句料理東西軍的名言，「嗯，這是大人成熟的風味」，聽起來都帶點苦澀，這是「想太多」才做出來的音樂，跟Sex Pistol那種胡胡鬧鬧的龐克經典有著天壤之別。

不過這些音樂我都很喜歡，聽Envy和Elliott Smith，與其說是聽音樂，倒不如說是沈思，整個人情緒都隨之牽引，攪和一番，兩個禮拜就這麼過去了。

我對這兩句話的立場很簡單。不管你是誰，輪不到你來說嘴。

什麼是死？什麼又是活？把某一堆聽起來相似的音樂硬要貼上什麼什麼樂種的標籤，然後自認在那個標籤下聽不到什麼東西時候就認定這種標籤音樂「死了」？

完全無法認同這種的說法，不管要搬出那個大咖，甚至Beatles的誰誰來護法也是一樣。

Totally disgusting！

我沒有辦法不對這句話感到生氣，當我在漫遊野台三天，仍忠於自己喜愛音樂的心之後。

之前曾經提到對電子東西沒有研究，但是自從從「魔多」(The Wall的Four Tet) 回來之後，我也開始把過去沒有辦法接受的音樂型態拿出來聽，贈送的Four Tet Pause相當不錯，這幾天搬Chemical Brothers這個大咖出來，我與它的重逢果然如我預期的，充滿驚喜。

感想是過去自己侷限在「電子」樂及叮叮咚咚的商業刻板印象了，其實，這種音樂型態聽起來與其說會"電電"的，倒不如說是充滿各種可能性的技術使得傳統四件式的搖滾變的更寬廣，聲音的層次也更豐富多元，想通了這一點，一頭栽進去應該也是無法自拔的吧。

會知道Miracle Saru是因為某一年春天吶喊，震攝於他們流暢的旋律與驚人的音樂，尤記得那一年三個舞臺的另外兩個也是國內頗有實力的樂團，但Miracle Saru一開始之後幾乎吸引住了所有人潮，全場屏氣凝神的專心聆聽他們的音樂。

回來後，我朝思暮想再聽到他們的音樂，上網查詢也只有找到一個叫做Tokyo Underground的英國網站，裡面有找到一點點相關資料和一首 MP3。難道這麼好聽的一個團竟然只是一個東京的地下樂團!?我毫無頭緒，完全不知道從哪裡找起他們的CD或者相關的任何資料。

今年的春吶我想參加的動機，說實在也不過就是在幾百個團當中衝著想去再看他們一眼罷了，但是再衡量了今年樂團的狀況與自己的時間考量，還是不得不忍痛放棄今年的行程，說真的對台北的上班族來說，週休二日坐飛機到墾丁加上一夜的住宿與春吶門票這樣趕的忙碌行程至少要花7000元左右，在這個只花 750元就可以看到西班牙MUS+Migala的年代，這筆金額實在不是划算的支出。

因此，放棄了去年又放棄了今年，我已經兩年沒有聽到心愛的Miracle Saru了，不知道何年何月，才能再和夢中的奇蹟猿重逢呀。

Tokyo Underground-Miracle Saru